我的面前摆放着《独上兰舟》。她的作者是宋雨薇。
这是一本装帧素雅、开本特别的书，收进了雨薇的诗、文，还有“影”——亦即摄影作品。呵呵，诗文影，这是一种新颖的组合，有趣的组合，也可以说是一种时尚的组合；她充分地反映着这位女作家、女诗人的聪明和才气。
这已是宋雨薇出版的第五部书。
第一部是散文集《漂泊的云》，出版于1996年；其后是：1998年的长篇爱情小说《十里柔情》，2000年的报告文学集《富饶的内蒙古可爱的人》，2003年的诗集《浪漫夜》。
女作家的脚步坚实而自信，女作家的创作人生丰富而多彩。
是的，雨薇，是文学道路上一个顽强的跋涉者。
二十年前，雨薇是一家小医院的一名保健医。她身着白衣，飘然来去，娴静而清丽。工作是单调乏味的，心中的文学梦却绚丽如画。大概是在1987年吧，她发表了她的第一篇文学作品。那是一篇名为《五月的青海湖》的散文：“哦，我梦中的青海湖！你清清澈澈，坦坦荡荡，亿万年未被亵渎，你宽厚丰腴的怀抱中究竟蕴藏着多少宝贵的财富？流淌着多少美丽的传说？”女作家的抒情是如此地率真，浓烈，与其说是散文，勿宁说是诗。
雨薇，起手不凡，在创作之初就形成了自己激情洋溢、诗意盎然的创作风格。在此后的创作岁月里，她便把这种风格一直坚持了下来。
确实，雨薇用她诗人的笔触创作了大量的散文。在她看来，散文就是不分行的诗，无韵的诗。当然，她也以同样的笔触创作了大量的诗歌。说这位女作家的心是诗做的，应该是一种很形象的比喻罢。
让我们翻开《独上兰舟——雨薇诗·文·影作品集》，来领略雨薇那丰富多彩的感情世界。
首先映入眼帘的，是女作家自己的一段题记：“在这个充满了爱的世界上，我只希望我的作品能像小雨一样给读者朋友带来缕缕温馨和丝丝柔情，每一首诗，每一篇散文和每一幅摄影作品能像一颗颗骤然划过夜空的流星，给以人温暖，给人以启迪，给人以力量，能在千千万万个朋友的心湖里荡起一层层美的涟漪……”
女作家是坦诚的，是真挚的，是虚怀若谷的。她明白自己的作品不是鸿篇巨制，不是黄钟大吕；她只希望自己的诗、文、影能像一阵阵丝丝小雨，能像一串串闪亮的流星，给人一些光亮，给人一点柔情，给人一点温暖就足够了！
真是这样。请先看这首名为《海之恋》的小诗：“大海/向我射出一支蓝箭/我的心，已属于大海的蔚蓝/我投身在海的怀抱/向大海献上脉脉情怀/激荡不已的海啊/给了我一往情深的爱……”读着它，我们仿佛也置身于蔚蓝的大海，接受着海水的爱抚。诗人进一步写道：“海水送我一身瑰丽的轻纱/浪花，为我戴上珍珠桂冠/海潮，轻抚我伤痕累累的心房/为我跳起雪白的舞蹈/海的情意/甜透了我的肺腑/我的心/和大海跳动着同一个节拍”。诗人的语言是纯净的，深情的，甚至可以说是透明的。她在向大海倾诉，她毫不讳言自己是个心灵曾经受过创伤的女人，而且是“伤痕累累”。她需要大海的抚慰，像柔弱的女儿需要母亲的疼爱。大海没有让她失望，大海用宽厚博大的胸怀接纳了她，拥抱了她，让她情不自禁地欢呼：“大海，大海/我无法抗拒你的钟爱/即使漂泊到/天涯海角/生命的小舟/永远属于你啊——大海”。
或许，在某些人看来，这样的诗过于直白，少了些含蓄，少了些回味。然而，我要说，诗歌需要含蓄朦胧，同样也需要直白浅露，正像我们喜欢李商隐，同样也喜欢白居易一样。何况，同一个作家，同一个诗人，也会有不同的多种创作手法。我们不能否认，雨薇所写的诗意境是非常之美的。如这首《江南雨》：“凝神静听/那多情的雨丝正伴着歌声/穿过幽暗的丛林/穿过泥泞的夜色/宛如颗颗红豆/轻轻的/洒落心头/早已被冰雪覆盖的情思/犹如三月的花瓣/在江南的绵绵春雨中/悄悄融化/溅起朵朵晶莹的水花/触动寂寞的芳心/滋润枯萎的思想/仿佛高山上一泻千里的瀑布/在江南初春之夜/最沉静的时刻/奏出一首爱的缠绵”。这首诗颇有点儿戴望舒《雨巷》的韵味，她很注意字句的锤炼，很注意诗境的渲染。实际上，在雨薇的作品中，同样情致的小诗还有不少。“微风轻盈的裙裾/拂过迤丽的绿浪/春花微吟/细雨低弹/勾起沉淀的记忆里/那段如诗如画的初恋（《西子湖畔》）；”“一声稚嫩的啼哭/如柔柔的小提琴/在黑暗的夜空中/轻轻颤动/天边/被琴弦抖出一缕/乳白色的黎明”（《生命》）。
作为一个女诗人、作家雨薇的笔触是细腻的，也是开阔的；令人有点意外的是，有时竟然是粗犷的，豪放的。在她的笔下，不仅有小桥流水，花前月下，也有大漠风云，金戈铁马。请看，她“乘漠南雄风，追寻铁木真当年驰骋的足迹”，倾听“浩瀚征途上的战马嘶鸣”和“箭囊中支支呼啸的响箭”（《大漠魂》）；她“望着眼前的流金银鞍”，联想到成吉思汗那匹“千里征战的白色骏马”，“当年鏖战鼙鼓在耳畔回响”（《鎏金银鞍》）……甚至，看见成陵大门前那口锈迹斑斑的大锅，诗人的神思也情不自禁地穿越历史飞越千百年：这口硕大的行军锅“煮过米，煮过茶/煮过牛羊肉，煮过冰凌花/煮过星星/煮过月亮/哺育成吉思汗的铁骑/在疆场上拼搏厮杀”（《古行军锅》）。作为在内蒙古大草原上成长起来的诗人，雨薇还不忘把她“八月的祝福”，献给“那达慕大会”；把浓烈的爱献给“鄂尔多斯草原”……在诗人的笔下，给我们展现了何其丰富多采的诗情画意的画卷！
对雨薇的诗，似乎已说得不少。该说说她的散文了。
雨薇的散文，激情澎湃，诗意盎然。题材更加丰富多彩，抒情亦更细腻开阔。
我们的女作家是个喜欢游历的人。脚步踏处，便有诗，便有文，当然，还有“影”。她去了黄河，于是便有了《黄河古渡口》；她去了华山，于是便有了《云海朝圣》；她去了广东清远，于是便有了《雨中游飞来》；她去了泰山，于是便有了《泰山夕照》……
泰山，古往今来有多少文人墨客描绘过它，赞美过它。作为后来者，面对文学前辈们数不胜数的泰山文学精品，雨薇深知，自己的手中笔是无法超越他们的；但她也不想学他们的笔墨亦步亦趋。她写泰山，要有自己的角度，这便是“夕照”。她用饱满而多情的笔触这样写道：“当燃烧的夕阳给雄伟起伏的泰山披上一层玫瑰色的轻纱时，我沿着崎岖而陡峭的山路登上了泰山的最高峰——玉皇顶。望着脚下的茫茫云海，云蒸霞蔚，座座轻浮于云海中的青峰回旋缭绕，时隐时现；再遥望黄河就好似天边飞舞着的一条巨龙，宛延向东。在夕阳的笼罩中，我情不自禁地朗诵起杜甫那首著名的诗：岱宗夫如何，齐鲁青末了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决皆入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。”让人有别开生面之感的是，文中还出现了人物，出现了情节：一位刚从国外归来的老华侨，满怀激情地登临泰山，在一株参天古松下，老人高声长吟：“天门一长啸，万里清风来！”老人的襟怀，令作家钦羡不已，对于作家的询问，老人的回答是：“我刚刚从加利福尼亚归来，回来的第一件事就是登泰山。因为泰山是我的根！”
以墓园为题材，为描写对象的文学作品似乎并不太多，而雨薇的这篇《墓园遐思》就是一篇催人思索、发人深省的好文章，写得颇有内涵、颇有分量。是应该归在抒情性哲理散文之范畴的。文章是以“要为逝去的父亲选择一块造型独特、小巧精致的艺术墓地”而起始的，全文却是在探讨生与死的这个大问题。作家放开笔墨，在极力铺陈墓园的幽静、凄美、寂寥的同时，又处处吐露着自己的思索，闪烁着思想的火花。对于那些死后仍以“威风凛凛”的墓地夸权势、夸地位、夸财富的人，作家这样问道：“纵然再豪华考究的墓穴和再精雕细刻的碑文，也只能向这里的山，这里的水，这里的花，这里的树，炫耀一下他们那如过眼烟云般的浮华，除此之外，又有什么意义呢？”是啊，问得好。不必说生前若是贪脏枉法之徒，奸邪鄙劣之徒，为富不仁之徒，死后就是躲进那个小洞洞里，也躲不过世人的唾骂、诅咒，其灵魂也不会得到安宁的。倒是那些清清白白，安贫一生的“草民”，死后“墓地狭小，碑体简陋，有的只能葬在树下花旁；有的甚至葬在荒郊野外，连墓碑都没有，仿佛有意将身世隐藏；倒也落个平等自在……”在墓园里，待得太久，想得太多，像是走过了长长的旅途。当她终于走出墓园的时候，“一股清新的空气迎面扑来，夹杂着雪后的纯净、松柏的芬芳，深深沁入肺腑，使我顿时感到生的欢欣，生的幸福。……所以，无论生活有多么坎坷，有多少磨难，有多不如意，我都会遵循父亲的遗愿，‘好好生活下去，在文学上有所成就’我要用红霞去点燃生命的火焰，用月华去净洗心灵的尘土……我要爱自己所爱的文学，爱自己所爱的音乐，爱自己所爱的爱人，不管前面的道路是铺满了鲜花、还是布满了荆棘，我都会一路歌声，一路欢笑，勇敢地走完浪漫而充实的人生。”这是作家对生的礼赞，对生活的礼赞。是作家的思想的升华，作品的升华。读完《墓园遐思》，我们没有感到死的恐怖，只有看到生的美好；没有感到情绪悲观低落，只有振奋和高昂。我们要感谢作家奉献给我们这么一篇好文章！
至于雨薇的摄影作品，我只能用“赏心悦目”来概括。我们的女作家是爱美的。在她看来，凡是美的东西就应该留住，留在镜头中，留在心底里，我们看到，她留住了萧红故居，留住了海南博鳌，留住了崂山海潮；还留住了草原落日，沙漠绿洲，兴安林涛；当然，她还不忘留住自己敬爱的父亲，美丽的女儿，活泼的爱犬……看着它们，一股清新的自然气息、浓厚的生活气息扑面而来，作为她诗文作品的一种补充，这一帧帧摄影作品，在让我们了解这位女作家、女诗人丰富多采的精神生活之余，也给予我们耳目一新的艺术享受。
雨薇虽已人到中年，依然娴静秀丽。她是一位作家，也是一位美文编辑，还是一位保健医。她搞文学类的图书策划，搞各种书的封面和版式设计；跑出版社，跑印刷厂，她常常深入生活，下去采访一些优秀企业和优秀个人，为他们撰稿编书写文章。她有自己热爱的一份工作，有一腔美丽的情怀，每天忙碌得愉快而充实。而文学创作，依然永远是她心中最美丽的田园；她是这座美丽田园的美丽守望者。在今天这个充满浮燥、充满诱惑的世界，像雨薇这样数十年如一日地坚持下来，而且还要继续坚持下去搞文学创作的女作家已经为数不多。
我们祝愿她，能用手中那支洁白的鹅羽笔创作出更多更美的美诗、美文，我们也希望她，永远美丽纯真，幸福的生活永远伴随着她。
